Walter Womacka – Kunst auf Textilien und Postern

Unsere Geschichte bewahren. Bild für Bild. 

Walter Womackas Kunst begleitete Generationen durch den DDR-Alltag. Jetzt tragen wir sie weiter – auf offiziell lizenzierten Textilien und Postern, exklusiv im Kosmonautshop.

Wir haben (ja, sehr aufwendig und langwierig) jedes dieser Bilder von Walter Womacka (1925-2010) von Hand digital nachillustriert, um sie erstmalig in der Geschichte auf Textil druckfähig und damit tragbar zu machen!

Seine Farben, seine Menschen, seine Hoffnung: Womackas Werke erzählen von einem Land, das zu unserer Lebensgeschichte gehört. 

Auf Fassaden, in Wohnzimmern und in Schulbüchern: Walter Womackas Kunst war mitten im Leben. Bei uns wird sie wieder Teil des Alltags.

Womackas Bilder stehen für Gemeinschaft, Frieden und Zuversicht. Wir geben ihnen einen neuen Platz – nah am Herzen und an euren Wänden. Hinter unserer Kollektion stehen lange Recherchen, offizielle Lizenzen und aufwendige Illustrationsarbeit – aus Liebe zur Kunst und zu unserer Geschichte.

Was Generationen in unserer DDR begleitet hat, soll auch morgen noch Menschen erreichen. Deshalb bringen wir Womackas Kunst zurück in den Alltag.

 IN SEINEM BUCH: "FARBE BEKENNEN, ERINNERUNGEN" SCHREIBT WALTER WOMACKA 2004: 

Müßte ich ein solches Wandbild heute gestalten, wäre es viel grüblerischer. Das aber ist grundfalsch.

Ein solches Bild ist nichts fürs Museum. Es muß dekorativ, schmückend, optimistisch sein. So etwas schafft man nicht mit Depressionen. Vielleicht ist es gerade dieser Zukunftsglaube, der mein Bild heute besonders für junge Leute interessant und anziehend macht. Es vermittelt ein positives Lebensgefühl- angesichts der gegenwärtigen Welt scheint das ein kostbares, seltenes Gut.

Auf der anderen Seite: Die Grundstimmung entsprach damals, in den 6oer Jahren, nicht nur meinem Empfinden. Es handelte sich, was seit dem Untergang der DDR vehement und ausdauernd bestritten wird, um die Lebenshaltung sehr vieler Menschen hierzulande. Wir waren nicht reich, aber zufrieden und glücklich. 

Uns ließ die Ansicht, daß es immer aufwärts gehen würde, die Zukunft als etwas Angenehmes erscheinen. Man fürchtete sie nicht, sondern freute sich auf sie. Die Gegenwart war wie eine irdische Verheißung auf bessere Zeiten. Zweifellos ist es richtig, daß ein solches Versprechen irgendwann eingelöst werden mußte. Anderenfalls griffe Enttäuschung um sich- was später bekanntlich auch geschah. Gleichwohl bin ich unverändert der Überzeugung, daß es Alternativen zu jener Entwicklung, die Honecker mit dem VIII. Parteitag einleitete, durchaus gab.

WALTER WOMACKA – EIN KÜNSTLER, DER UNSERE WELT MITGESTALTETE 

Walter Womacka (1925–2010) gehörte zu den bekanntesten bildenden Künstlern der DDR. Als Maler, Grafiker und Gestalter brachte er Kunst mitten in unser Leben: auf öffentliche Plätze, an Fassaden und in die Wohnungen der Menschen. 

Sein Gemälde "Am Strand" von 1962 wurde für viele zu einem vertrauten Begleiter. Der Mosaikfries "Unser Leben" am Berliner Haus des Lehrers, seine Glasarbeiten im Staatsratsgebäude und der Brunnen der Völkerfreundschaft am Alexanderplatz prägen die Erinnerung an seine Kunst bis heute.

Im Mittelpunkt seiner Werke stehen Menschen: bei der Arbeit, beim Lernen, beim gemeinsamen Leben. Seine Bilder erzählen von Nähe, Frieden und der Hoffnung auf eine bessere Zukunft. Für viele von uns gehören sie zur eigenen Geschichte – zu unserer Kindheit in der DDR, zu Mutti und Vati, zu vertrauten Orten und gemeinsamen Erinnerungen.

Auch als Lehrer hinterließ Womacka Spuren. Von 1968 bis 1988 leitete er die Kunsthochschule Berlin-Weißensee als Rektor und begleitete die Ausbildung einer neuen Künstlergeneration. Sein Lebenswerk reicht von Zeichnungen und Gemälden bis zu monumentalen Mosaiken und Glasbildern.

Wir möchten dazu beitragen, dieses kulturelle Erbe lebendig zu halten. Deshalb bereiten wir ausgewählte Werke mit großer Sorgfalt und Liebe zum Original für den Druck auf. Die offiziell lizenzierten Textilien und Poster unserer Walter-Womacka-Kollektion gibt es exklusiv nur im Kosmonautshop. Damit seine Kunst uns weiter begleitet – auf der Brust, an der Wand und von einer Generation zur nächsten.